平面设计师学习心得体会

平面设计师学习心得体会

平面设计师学习心得体会（精选3篇）

当我们积累了新的体会时，有这样的时机，要好好记录下来，

这么做能够提升我们的书面表达能力。你想好怎么写了吗？下面是

精心的平面设计师心得体会，欢送。

四年的大学生活，使我走进了设计这个领域。以下是我从事平

面设计这三年中对设计工作心得和体会。

首先来说说设计的定义，设计是一种创造性的活动，严格意义

意义上讲，设计具有筹划和表现两种含义。设计是有目的的筹划，

平面设计是这些筹划将要采取的形式之一，在平面设计中需要用视

觉元素来传播你的设想和方案，用文字和图形把信息传达给受众，

让人们通过这些视觉元素了解你的设想和方案。但设计与美术不

同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为

本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。

设计没有完成的概念，他需要精益求精，不断的完善，需要挑

战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深

入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。

设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打

动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种

元素进行有机艺术化组合。设计是科技与艺术的结合，是商业社会

的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观

与克制，需要借作者之口替委托人说话。

第二，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。他一

定要传达某种东西，这就象是作品的灵魂。第一次要让受众一看图

就能看出主题设计还是根据受众来分的，有的受众喜欢视觉效果，

有的受众喜欢内心震撼等，视觉冲击是外表的一种艺术，它给人带

来的是视觉的享受。一张好的平面作品不管从版式构图还是从字体

的选用、行距、字距上必须是极其讲究。也就是说看图的受众一定

要从中感觉到协调。感觉到美的存在。这些不是充分条件。而是必

要条件。是一张好的作品所必须的。

第三，平面设计的根本是设计师将思想融入作品中的表现。

平面设计师所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调

查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，

你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人。一个

再棒的平面设计师，不管他对色彩了解多少。对构图掌握多深。如

果没有灵感，做的东西没有灵魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量

是一堆技术含量高的垃圾。

设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。

必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具

有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、

社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心

理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情

趣和审美理想。优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形

象、符合逻辑的观点。

但现在的平面设计前景不容乐观。设计中本为创意而来，但现

却向抄袭低头。本为设计而来，却成为键盘操作手。

做设计，路很长，最后祝所有的设计同仁越走越好。

经过了四年的理论学习，使我对设计有了根本掌握，对于设计

这个专业也有了一个系统的学习和掌握。但是在学校里所学的理论

知识，都必须要放到客观实际中去，才能真正成为自己学到的技

能，所以我们要走进社会，走进公司，在实践中运用自己所学的知

识，以便能够拓展自身的知识面，扩大自身与社会的接触面，为将

来立足社会做好准备。

设计是一门需要全才的学科。不仅需要扎实的功底，还要善于

理解客户心理，同时也要对管理学、是市场营销、文学历史等有所

涉猎。这些都是靠平时的生活与学习中有目的地日积月累而成的。

而实习那么有助于我们明白什么知识才是对我们的设计最有帮助

的。

在为期一个月的实习工作的锻炼中，我学到了许多课本上无法

学到的，因为在学校中我们的创意和设计都只局限于作业之中，但

如果在公司里，我们的创意还必须得到客户和主管的认同，这是严

格许多的。我们必须尽量发挥自己的创意，同时也要兼顾客户的要

求和市场的效益。要多与客户沟通，多向主管询问意见，多向身边

同事请教。

平时，主管和经理也时常在谈话中教育我们如何成为一个设计

师、如何做人。当我们出来社会实践，首先要明确自己的价值、自

己能为别人创造什么，其次也要了解对方、了解别人的需求。设计

师最重要的就是创造力，因为只有创新才能使事物升值。除此之外

还要有自我学习的精神，在不断地自我升值中积累资本，提升自我

人格的魅力。要不骄不躁、勤勉自励，思想上有追求。这些品质都

是设计师在成功路上的垫脚石。博学多才能使设计作品更加深刻和

有内涵。而注意自我品格的修养那么能使自己善于沟通、善于交

际。

这一个月的实习对我来说受益匪浅，让我学会从客观的角度来

审视自己的作品，在审美方面更加成熟；通过与同事的相处，我的

人际交往能力也得到了很大的提高；通过与经理的交流，我对设计

师应有的职业素养有了进一步的了解。这些经验都让我得到了成

长，让我在以后的工作中更加成熟、更加顺利。

我把设计主要分为操作员和设计师两种水平，操作员：只有运

用软件的能力，没有设计理论的根底。设计师：有分析产品特性的

能力，能准确表达产品概念的设计者。

看到很多初学者询问很多考证的问题，我想说那些是商家骗钱

的手段而已，这种行业看中的是综合实力，adobe的证件我以前也

考过，社会的风评却对这个证件一直很差，可以说从工作初期到现

在做为设计师的人只是依靠实力。

对于设计有了软件功底后最主要还是学习印刷，这是一个上升

阶段必须经历的主题，其次应该从版式设计和色彩心理学入手，脱

离操作员的水平。

平面设计是个效劳性行业，属于间接由商家宣传到消费者，而

设计师就是将这些商业信息传达给市场的人。这个行业社会阶层属

于中流，因为做的人比拟多市场竞争也十分剧烈，所以很多自身待

遇是难保证的，社会需要有开展的行业，而设计是已经处于饱和阶

段。

有市场的地方就会有设计，所以设计是一种被动的行业，但是

好的设计可以带动市场，所以设计也是一种可以主动改变市场的行

业。初学者们不要让别人来误导自己的眼睛和方向，生活就是要我

们找到捷径，活用前人留给我们的知识，在他们的路上我们其实可

以走的更远。

刚毕业的时候我也就一操作员的水平，每个月100元跑到大公

司里去打工，什么也学不到这是真的，只能一点点的抠，整天在里

面打转也只是一头雾水。公司里没有什么真正的朋友，在同样的竞

争环境里，没有谁希望自己的那一份被后来有居上的年轻人们超越

过去，所以即来之那么安之，别打着灯笼找天使大姐，除了自己没

人会帮你。

有时候许多人想过放弃，就像以前的很多前辈们一样，站在岔

路口上，过了一年半载就对自己失去了信心，然后另劈新路重新寻

找自己的目标，也许那时候你会发现，这些时间已经过去，而你只

是站在那里发愣而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在决定你

要去的方向，在油腻的生活里迷路真的比死亡还要可怕。

至少在设计圈里，有些人想要一步登天想要好高务远是不可能

的，丧失了自己对工作和别人的尊重就等于丧失了一切。如果可以

的`话再去买些好书看看，经验就是积累，急不来的。

一个作品反映的是一个人的生活，对于生活的选择和决定，对

于事物的看法，对于情感的理解，不懂得适时做出正确的选择，就

不能做出正确的决定。就像设计不懂得搭配色彩找到明快的节奏，

如果心里没有答案，只有方向，作品就会变的油腻、模糊。

节奏，说到节奏就要说到音乐，音乐有很多种类，我们也可以

从音乐里找到色彩的节奏，不听歌词，只想这个节奏，他是什么颜

色，让我能看到微笑和勇气。每个人对于一件事的看法可以用很多

种，对于一张图片就是对一件事情看法的表达，你有多少种对事的

理解有多少种，所做的图片就有多绚丽，也可以将自己认为最正确

的一种答案用最简单的方式表达，作品是展露自己的窗口，让别人

理解自己内心的窗口，不要让读者没有方向没有选择。

学习设计就是学习选择自己该走的路，没有答案就应该勇敢的

寻找，说出自己想要的，也许有些东西一直在身边可是没有发现，

因为自己总是不会满足，在简单的生活里找到满足，在复杂的世界

里发现生活，找到自己对人对事明确的路，其实我觉得这就是设

计，把对事的看法用线面点来表达。

距离可以产生美，点的距离和节奏有时候会产生微妙的变化，

在坚实的物体周围加上弧形围绕的字体，就会产生和谐，不和谐的

节奏就会让人眼睛发痛，我觉得不和谐是因为自己的对事的疑惑，

因为不完美又想找到答案，如果残缺要比完美能让自己感到轻松一

些，那我会选残缺。如果心里没有答案就应该坦诚的表达，要做自

己，这比什么都应该重要。

颜色有自己的生命体系，每个人都有一样的颜色，可是总会有

或轻或重的偏好，如果我可以这样理解生命。单一的颜色是没有生

命的，只有寂静。两个以上的颜色在一起才能表现出自己对事情的

看法，谁轻谁重，问自己对这件事的看法，把他变成颜色，用单一

的颜色表达一种态度，两种以上的态度得到选择。每一个点线面的

拼接也许都是一个概念、一个词语，我们把这些单一的元素拼贴起

然就会有答案。

有时候人会做梦，有好的也有，有人说梦是一种愿望，解梦也

就是解答心里的愿望，每天劳碌的生活过后，疲劳就会让人容易做

梦，自己对事情的理解就会通过愿望在梦里以另一种方式表达。

有一天，当我们漫漫张大面对一个家的责任……我们才会知道

自己已经张大，20多年的历程写下的经历不要忘记，翻开日记我们

依然黑白清楚，有一天，你会从零开始然后继续写这可笑的。