唐卡介绍

2024年9月23日发(作者：平面设计师资格证)

唐卡艺术的魅力

一、唐卡艺术综述

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，作为宗教绘画，为

佛教增添了另一种色彩，为后人留下了极其重要的历史文化遗产。唐卡题

材内容涉及藏族的宗教、历史、政治、文化和社会生活等诸多领域，堪称

藏民族的百科全书。它凝聚着藏族人民的信仰和智慧，寄托着藏族人民对

佛祖的无可比拟的情感和对雪域家乡的无限热爱。

据藏史记载，早在两千多年前修建的西藏第一座宫殿——雍布拉康的

墙壁上就绘有壁画。公元７世纪，吐蕃王朝崛起，第十三代藏王松赞干布

继赞普位统一前藏，相继修筑了布达拉宫、帕邦喀宫、强巴明久林宫等华

丽的宫殿，为装饰这些宏伟的宫室，需要更多的人来从事绘画活动，从而

大大促进了西藏绘画艺术的发展。据五世达赖所著《大昭寺目录》一书记

载：“法王（松赞干布）用自己的鼻血绘画了一幅白拉姆女神像”这是所见

唐卡最早的记载。从此这种能随意作画、便于悬挂、易于收藏、有利于宗

教宣传的新型画种即“唐卡”应运而生。并在在佛教昌盛的整个藏区发展

繁荣起来。

早期即吐蕃时期的唐卡在早期壁画的基础上发展起来，同时吸收了汉

地，印度，尼泊尔等绘画风格，奠定了唐卡发展的基础。

中期即13世纪到15世纪唐卡绘画风格已趋成熟，风格鲜明从并随着

藏传佛教的传播自西向东发展，绘画技法成熟，主次分明，构图丰满，刻

画精细。逐渐摆脱南亚绘画影响，在吸收我国汉族地区绘画技法的基础上，

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逐渐形成了具有藏民族特色的唐卡绘画风格。

16世纪到20世纪唐卡进入了于成熟期，藏族统治阶级十分重视唐卡绘

画，还成立了相当于官方画院的机构，唐卡创作进入了专门化创作时期。

唐卡绘制也逐渐出现许多流派，民间也有很多的专门画坊。多种流派各具

特色，百花齐放，争相斗艳。唐卡画面华丽、对比强烈、构图复杂，富丽

堂皇，装饰味更浓。唐卡的绘画比例、技法形成了严格的规范，唐卡的种

类发展为刺绣、织锦、丝贴、堆绣、印刷等多种方法。

进入20世纪以后，唐卡取得了更大的发展。国家加大了对民族艺术的

保护，唐卡于2006年5月被正式列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

各族人民对唐卡艺术也加深了了解，唐卡进入了我国高等学校的课堂，大

量优秀的唐卡画家被培养出来，唐卡在当代多元共存的艺术格局下，传承

历史，广泛吸收，散发出了更大的艺术魅力。

二、唐卡的分类

根据制作唐卡所用材料，可以将唐卡分为两大类。一类用颜料绘制的

唐卡叫“止唐”，另一种用丝绢制成的唐卡叫做“国唐”。

（一、）“止唐”(绘画唐卡)

由于唐卡的画法多种多样，“止唐”也有好多种。人们主要是依据画背

景时所用颜料的不同色彩来区分“止唐”的种类：

（1）彩唐：一种用各色颜料绘画的唐卡

（2）金唐：一种用以金色的底色上，用红色朱砂线、黑色墨线勾勒形象，

是唐卡的贵重品种。

（3）朱红唐：在朱红色的底色上、用金色、白色等勾线的唐卡

（4）黑唐：在黑色的底色上，用金线勾线的唐卡

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（二、）国唐(丝绢唐卡)

根据丝绢材料的不同，“国唐”也有以下五种：

（1）绣像“国唐”：这是一种用各种不同的丝线手工刺绣而成的唐卡

（2）丝面“国唐”：制作这种唐卡是将各色的丝绢切成各种形状的布块，

然后再用针将拼成画面的各色布块缝接起来

（3）丝贴“国唐”：这种唐卡与丝面“国唐”相似，只不过是将切成的

各种彩色布块用胶粘在画布上组成画面

（4）手织“国唐”：一种用丝线经手编织而成的唐卡

（5）版印“国唐”：这种唐卡是用墨或朱砂作颜料用套版直接印在丝绢

上，套版主要用木版，偶然也用铜版或铁版

三、唐卡的题材

唐卡的题材是多方面的。题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会

生活等诸多领域，堪称藏民族的百科全书。唐卡的主要内容是反映宗教这

一主题，诸如佛像、菩萨像、说法图、宗教寺院、宗教人物、宗教故事等

约占唐卡的８０％以上。即使是描写藏族历史，反映自己科学方面的唐卡，

也都带着浓厚的宗教色彩；还有有取材于藏族社会历史和生活习俗的历史

画和风俗画，据史作画，以画言史是西藏唐卡的一个显著特点。反映西藏

历史的唐卡，有通史性的、有断代性的，还有取材于民间题材的，如“吉

祥四瑞”等，藏族多画此此祈求吉祥平安，代表了人们的美好愿望；也有

反映天文历法和藏医藏药的科学唐卡，展示了藏族人民在科技领域的古老

成就。作为宗教文化，唐卡是前人留下来的历史遗产，是研究古代绘画艺

术的宝贵资料。人们通过唐卡艺术这扇窗户，去认识、探索这份遗产的真

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正价值，继承和发展藏民族的绘画艺术。

四、唐卡的特点

唐卡是一种卷轴画，多为竖长条幅，大小均有。以白布为材料，经绷

框、涂胶、打磨、勾线、着色等一系列工序；画布制作完成之后，四周镶

缀彩缎边框，背面用布帛绸缎之类托裱，前面用两片黄色丝绫、两条绸带

作遮幔和飘带，上下两端加硬木画轴。

唐卡从古到今形成了一套严格的绘画规则。众多的佛，菩萨、神像的五

官、身体比例、手持器物、装饰、坐骑、画面构图等均有严格的绘画规范，

不能随意篡改。

唐卡的构图一般是在宽约60厘米，长约90厘米的画幅中心位置画一尊

大佛像，称为主尊像，而把一段故事，从唐卡的左上角（绝大部分如此）

开始围绕主尊像，顺时针布满一圈，每幅画一般都是一个比较完整的故事。

主尊像对分布在他周围的故事内容来说，在一定程度上起着提纲挈领的作

用。

唐卡在区分不同情节的构图场面时，巧妙地利用了寺庙、宫殿、建筑、

山石、云、树等，或用截然不同的色彩，作为相互分隔和联结的手段。虽

然每个构图的形状、大小都不相同，但看上去仍能一目了然。这些景物，

除了区分构图的作用外，在很多情况下，经常被安排为故事人物的活动环

境，所以，它们本身又形成了一幅幅各具特色的风景画。通过这种手段，

可以使画面无限扩大，又能使构图丰富多变，取得事半功倍的效果。这是

唐卡区分画幅的重要特点。

唐卡除构图、艺术处理上的这些特点外，在着色、勾线、晕染、用金

等方面也有长处。它们一般是以青绿色画山石、树木、天空和地面。人物、

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建筑及大面积的主尊像则施以红黄暖调。这种色彩对比，以及冷暖色交织

所产生的色彩对照关系，使整个画面既富丽协调，又层次分明，具有很强

的装饰色彩效果。画师们使用的颜料，多是不透明的矿物质颜料，如朱砂、

石黄、石青、石绿、赭石等。这些颜料经多次研磨，调胶时还加入少量胆

汁防腐，因此色彩鲜艳而历久不变。所以西藏唐卡虽历经数百年，至今仍

是色彩如初，这不能不说明藏族画师用色的考究。藏族画师不仅注意画面

的整体效果，对形象细部的刻画也极下功夫。例如每轴画面的山石、花木，

以及人物服饰都用同类色晕染出深浅明暗，使之有层次感。西藏唐卡的晕

染技巧是很高超的，最细密之处，像麦粒大小的叶片，都要晕染出明暗、

向背；对行云流水更是晕染得流畅自然，没有丝毫滞涩之感。

线描是唐卡传统绘画的基本手段，因此，线描在藏族古代绘画中曾达

到很高的水平。唐卡大多数采用金线勾勒人物，景物则是用富于变化的粗

细线条勾描的。所以，画面上的每一个重点，都能得到应有的突出。唐卡

中用金的地方很多，不论主尊像，还是周围故事画里的人物服饰，大多用

金线勾描。建筑、树、石也往往用金线、金点加以装饰。藏族画师非常善

于用金，他们经常用赤金铺底，尔后再用黄金描绘花纹，借以增加金色的

层闪。藏族画师对金的质量要求很严格，所用金粉都是纯金，并且要亲自

加工研磨。先干磨，再逐渐加入胶水进行水磨。为了增加描金部分的亮度，

还要用一种叫做“猫眼石”的石头在施金的部位反复磨擦。由于采用分色

勾线和分色描金，色线加强了上色晕染后的形体轮廓，金线、金点则光彩

夺目，造成整轴画面非常富丽和装饰性很强的艺术风格。

一个熟练的画工完成一幅唐卡，需要一个月的时间，完成的唐卡都要

经喇嘛加持，因此，每一幅唐卡都凝结了血汗与众神的庇护。

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五、唐卡的绘画流派

不同风格的唐卡代表了藏族不同的画派，唐卡的绘画流派主要可以分

为：

1、勉唐画派

勉唐画派是藏区15世纪以后影响最大的绘画流派。主要流行于卫藏地

区，该画派因其创始人勉拉·顿珠嘉措，出生于山南洛扎地区的勉唐地方

而得名。他不化绘画技艺高超精湛，而且在艺术理论方面亦卓有建树，所

撰写的《造像量度如意宝》一书对藏族美术发民影响深远。色调变化丰富，

活泼鲜亮。特点：此派以绘画寂静像著称，主尊像形态优美、纤细而柔软，

女神的身段不丰满，可姿势优美，脸形呈蛋形。主尊像上部菩萨绘在浮云

之上，左右画像多绘在山间和草坪之中，下部多为护法神像。

2、钦则画派

钦则画派，创始人是贡嘎岗堆·钦则庆莫，形成于15世纪中叶以后，主要

流行于后藏和山南地区。该画派擅长于绘制怒相神，其面相威严孔武，人

物造型丰满圆润，开象稳健而又多跃然舞姿，色彩沉着饱满，善于使用对

比色，强烈而跳跃，配色细腻讲究，装饰味很强，还善于绘制怒神和坛城，

样式独特，刻画精致绝伦，纹样繁密华丽，令人叹为观止。

3、噶赤画派

噶赤画派，形成于16世纪下半叶，17世纪以后走向繁荣，以昌都为中

心，主要流行于康区一带。创始人南喀扎西，吸收了勉唐画派的传统技法，

人物造像优美自然；在背景描绘、色彩运用等方面则吸收汉族地区明代工

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笔画的表现手法，创立了噶赤画派噶赤派的人物造像大胆随意，富于夸张，

艺术表现上强调个性，线条刚劲流畅，讲究功力，设色偏重青绿，雅逸清

丽，画面风景吸取工笔重彩画山石瀑布、花鸟树木的表现方法，把观众引

入美妙神奇的艺术境界，给人一种远景宽广而深远的感觉。

六、唐卡的色彩

唐卡在施色方面，有独特的讲究，重彩底色约分为红、黑、蓝、金、银

五种。红唐卡多绘佛本生故事，风格富丽。黑唐卡多绘护法神、金刚一类

镇妖降魔的内容，并施金色勾线，画面威严庄重。蓝唐卡则多绘欢喜佛、

胜乐金刚一类题材，有吉祥喜庆之意。金、银唐卡，画面富贵典雅，色彩

单纯辉煌。有时画面底色还随“地界”至“天界”的内容变化而变化，如

地狱画了护法神降魔，底色则以红色为主；随着中间夹侍菩萨的出现，色

彩逐渐变蓝；到了天界，便是一片湛蓝的底色。此外，白色被作为表现神

佛容貌、性格的一种手段，因此常以白色表现平静、和蔼、善良；红色和

深蓝色表现强悍好斗、凶猛狰狞（愤怒相），出奇巧妙地把大块的红色、绿

色、青色和蓝色并列使用；金色代表多种颜色，表现出一种神圣的气氛。

七、唐卡艺术的文化价值

唐卡艺术的价值主要体现在供奉价值，艺术价值和经济价值三个方面。

（一）供奉价值。早在佛祖释迦牟尼在世时，人们为了便于供奉和膜拜，

自《水生释迦》和《光生佛像》为始，人们纷纷效仿绘制，进行供奉。唐

卡通常供奉在寺院和信教群众家的佛龛。供奉前，由唐卡艺人绘制并缝裱

竣工之后，有一上师或德道高僧经过开光，方才有效，否则，仅仅出自艺

人之手的唐卡，只能作为一种艺术品进行收藏，而不能作为佛像进行供奉。

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由上师或德道高僧开过光的佛像，具有真佛现身的特别功效，长期供奉，

或保风调雨顺，人畜平安，或被超度到极乐世界。特别虔诚的信徒还能看

到佛像开口说话，从而证得无上正果。

（二）艺术价值。唐卡作为青藏高原特有的一种绘画艺术，其蕴含的宗教

性，地域性和民族性特点是其它任何艺术门类所无法替代的，也没有尺度

和标准的可比性，这在所有的绘画艺术中是独一无二的。唐卡在施色方面，

有独特的讲究，重彩底色约分为红、黑、蓝、金、银五种。红唐卡多绘佛

本生故事，风格富丽。黑唐卡多绘护法神、金刚一类镇妖降魔的内容，并

施金色勾线，画面威严庄重。蓝唐卡则多绘欢喜佛、胜乐金刚一类题材，

有吉祥喜庆之意。金、银唐卡，画面富贵典雅，色彩单纯辉煌。唐卡的题

材

（三）经济价值。唐卡除了它本身的颜料名贵以外，还有一条是它的绘制

工期长，据说，绘制一幅唐卡所花时间有长达十二年的。特别是随着改革

开放的进一步深入和我国进入WTO的步伐日愈加剧，唐卡艺术被国内外世

人所熟知。尤其是西方国家，对藏传佛教艺术唐卡艺术品显得情有独钟。

为此，以山南，热贡等为代表的唐卡产地清楚地意识到唐卡艺术品广阔的

市场前景，纷纷广招学徒，扩建场地，改善唐卡艺术的创作环境。目前，

西藏山南，拉萨，青海热贡，四川甘孜等地具有村级以上规模的唐卡艺术

培训。这些村落不仅创造了巨大的物质财富，而且为藏传佛教文化的传承

与发扬作出了积极的贡献，同时为广大农牧民群众传授技艺，提供就业岗

位，脱贫致富迈出了坚实的一步。随着中国藏学研究的发展，藏传佛教艺

术唐卡独树一帜，在国内外各族文化艺术的神圣殿堂中，占有了一席之地。

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