建筑大师赖特(Frank Lloyd Wright)作品欣赏

流水别墅（Falling Water）

流水别墅:赖特最著名的设计作品——考夫曼别墅（流水别墅）建成于1936年，流水

别墅被誉为“绝顶的人造物与幽雅的天然景色的完美平衡”，是“二十世纪的艺术杰作”。

悬挑的楼板在后边的石墙和自然山石中锚固。内部空间相互流通，一乘小梯与溪水联系。

大胆的设计手法使之成为无与伦比的世界著名现代建筑。

在茂密的丛林掩映下，在清清的溪流和嶙岣石块间，这座房子从中心向各个方向伸展

着、交错着，白色的巨大阳台凌空于水面之上，流水叮咚地从房子底下蜿蜒淌过，从平台

下奔泻而出……

忘情地将手伸进溪水中，或者只是静静地坐着，什么都可以想，什么都可以不想。在

这样的别墅中度假，该是怎样的画境，怎样的诗意，怎样的享受……

建筑在山林之中的度假别墅，也许大家已经看过很多，但是建在溪水瀑布之上的别墅，

你可曾听说过？在美国宾夕法尼亚州的一个叫做“熊跑”的幽静峡谷中，就有这样一幢奇

妙的房子。在茂密的丛林掩映下，在清清的溪流和嶙峋石块间，这座房子从中心向各个方

向伸展着、交错着，白色的巨大阳台凌空于水面之上，流水叮咚地从房子底下蜿蜒淌过，

从平台下奔泻而出。如果你有兴趣，还可以从大阳台上顺梯子往下爬，你在屋子里便已听

到的潺潺流水声，此刻便在你足下。你可以趴在岩石上，忘情地将手伸进溪水中，或者只

是静静地坐着，什么都可以想，什么都可以不想。在这样的别墅中度假，该是怎样的画境，

怎样的诗意，怎样的享受？这幢房子建成后就名声远扬，经常有人来此参观，人们称之为

“流水别墅”或者“落水山庄”。

建筑的外形显得自然、随意、舒展，主要房间与室外的阳台、平台以及道路，相互交

织在一起，错落有致，亦取得与周围自然景色相溶合的效果。建筑材料主要用白色的混凝

土和栗色毛石。水平向的白色混凝土平台与自然的岩石相呼应，而栗色的毛石就是从周围

山林搜集而来的，有着“与生俱来”、自然质朴和野趣的意味。不同凡响的室内使人犹如进

入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然

先通一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的

石壁，右手边是直交通的空间，而左手便可进入起居的二层踏步。莱特对自然光线的巧妙

掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机，光线流动于起居的东、南、西三侧，最明亮的部

分光线从天窗泻下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的楼梯，东、西、北侧几呈围合状的室，

则相形之下较暗，岩石铺成的地板上，隐约出现它们的倒影，流瀑在起居室空间之中，而

从北侧及山崖上反射在楼梯上的光线显得朦胧柔美。在心理上，这个起居室空间的气氛，

随着光线的明度变化，而显现多样的风采。

“流水别墅”这个建筑具有活生生的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，

它似乎全身飞跃而起，座落于宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗。建筑

内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使落水山庄更为完美，

在这儿，自然和人悠然共存，呈现了天人合一的最高境界。特别值得注意的是，瀑布上的

大平台连带1/3的起居室都飞挑于瀑布之上，对于当时的工程技术而言，无疑是一大创举。

从流水别墅的外观。我们可以读出那些水平伸展的地坪，要桥，便道，车道，阳台及

棚架，沿着各自的伸展轴向，越过谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间

秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩

石突然下落一般，无从预料整个建筑看起来象是从地里生长出来的，但是它更象是盘旋在

大地之上。这是一幢包含最高层次的建筑，也就是说，建筑已超越了它本身，而深深地印

在人们意识之中以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验。

流水别墅这个建筑具有活生生的，初始的原型的，超越时间的质地，为了越过建筑史

的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，座落花流水于宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山

谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间

使落水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存呈现了天人和一的最高境界。

流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳，坚定的效果。这种从容镇

静的气氛。连辣潜其间，力与反力相互集结之气势，在整个建筑内外及其布局与陈设之间。

不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在

赖特作品的特色一样，必然先通一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主

楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁，右手边是直交通的空间，而左手便可进入起居的二层踏

步，赖特对自然光线的巧妙掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机，光线流动于起居的东，

南，西三侧，最明亮的部分光线从天窗泻下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的楼梯，东西，

北侧几呈围合状的室，则相形之下较为暗，岩石陈的地板上。隐约出现它们的倒影，流布

在起居室空间之中。从北侧及山崖是反射进来的光线和反射在楼梯的光线显得朦胧柔美。

在心理上，这个起居室空间的气氛，随着光线的明度变化，而显现多样的风采。

在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。

石的水平性与支柱的直性，产生一种明的对抗，所有混凝土的水平构件，看来有如贯穿空

间，飞腾跃起赋予了建筑最高的动感与张力，例外的是地坪使用使用的岩石，似乎出奇的

沉重，尤以悬挑的阳台为最。然而当你站在人工石面阳台上，而为自然石面的壁支柱所包

围时对于内部空间或许会有更深一层的体会。因为室内空间透过巨大的水平阳台而延伸，

衔接了巨大的室外空间——崖隘。赖特对于国际形式主义空谈机能主义的态度，浓缩地表

现在由起居室通到下方溪流的楼梯。这个著名的楼梯，关联着建筑与大地，是内、外部空

间不可缺少的媒介，且总会使人们禁不住地一再流连其间。

流水别墅可以说是一种以正反相对的力量在做妙的均衡中组构而成的建筑。也可以说

是水平或倾斜穿杆或近几年推移的空间手法，交错融合的稀世之作。

流水别墅的空间陈设的选择、家具样式设计与布置都独具匠心。同时卡夫曼家人对这

幢无价产业付出了爱和关切。他们以伟大的艺术品、家具、勤快的维护工作以及他们私人

的物品来陪衬它。建筑永远是建筑师的作品，但却无法供给有关私人的物品。显然而卡夫

曼却能够办到，并能够珍惜赖特的一切努力。

古根海姆现代艺术博物馆（the Guggenheim Museum）

在这里赖特晚年的圆和螺线的主题达到了高潮，而这个美术馆的异乎寻常的内部空间

也启发了后代建筑师灵感的源泉。

古根汉姆是一个富豪，他请赖特设计这座博物馆展览他的美术收藏品。博物馆座落在

纽约第五号大街上，地段面积约50×70米，主要部分是一个很大的螺旋形建筑，里面是一

个高约30米的圆筒形空间，周围有盘旋布上的螺旋坡道。圆形空间的底部直径在28米左

右，向上逐渐加大。坡道宽度在下部接近5米，到顶上展宽到10米左右。美术作品就沿

坡道陈列，观众循着坡道边看边上（或边看边下）。大厅内的光线主要来自上面的玻璃圆顶，

此外沿坡道的外墙上有条形高窗给展品透进天然光线。螺旋形大厅的地下部分有一圆形的

讲演厅。博物馆的办公部分也是圆形建筑，同展览部分并连在一起。

在纽约的大街上，这座博物馆的体形显得极为特殊。那上大下小的螺旋形体，沉重封

闭的外貌、不显眼的入口，异常的尺度等等，使这座建筑看来象是童话世界中的房子。如

果放在开阔的自然环境中，它可能是很动人的，可是蜷伏在周围林立的高楼大厦之间，就

令人感到局促而不自然，它同纽约的街道和建筑无法协调。

螺旋形的博物馆，是赖特的得意之笔。他说：“在这里，建筑第一次表现为塑性的。一

层流入另一层，代替了通常那种呆板的楼层重选，……处处可以看到构思和目的性的统一” 。

在盘旋而上的坡道上陈列美术品确是别出心裁，它能让观众从各种高度随时看到许多奇异

的室内景象。可是作为欣赏美术作品的展览馆来说，这种布局引起许多麻烦。坡道是斜的，

墙面也是斜的，这同挂画就有矛盾，为此，开幕时陈列的绘画都支掉了边框。另外，人们

在欣赏美术作品的时候，常常要停顿下来并且退远一些细细鉴赏，这在坡道上就不大方便

了。

博物馆开幕之后，许多评论者就着重指出古根汉姆博物馆的建筑设计同美术展览的要

求是冲突的，建筑压过了美术，赖特取得了“代价惨重的胜利” （纽约时报的评论）。

这座建筑是赖特的纪念碑，却不是成功的博物馆建筑。